11 ноября в Доме-музее К.С. Станиславского – Музей МХАТ состоялся мастер-класс Георгия Исаакяна и Михаила Броннера «Репетиция оперы» в рамках образовательной программы IX фестиваля «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры».
Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Темой образовательного проекта «Мастерская» в этом году выбрано заглавие книги Анатолия Эфроса «Репетиция – любовь моя». Программа приурочена к 100-летию режиссера.
На мастер-классе речь шла о методологии репетиций оперы, о личном опыте постановок, о выработанных годами принципах работы режиссера музыкального театра.
В событии принял участие также композитор Михаил Броннер. Разговор об оперном искусстве получился полифоничным, всесторонним и глубоким, содержательным и для любителей, и для профессионалов.
Георгий Исаакян – признанный мастер оперной режиссуры. Поставил более сотни спектаклей в музыкальных театрах России и мира. Театральный педагог, руководитель режиссерских лабораторий. А также: президент Ассоциации музыкальных театров, художественный руководитель Московского государственного академического детского музыкального театра имени Наталии Сац, профессор ГИТИСа (руководитель мастерской на факультете музыкального театра), переводчик, автор статей.
В 1991 г. Георгий Исаакян окончил ГИТИС, факультет музыкального театра, курс народного артиста СССР В. Курочкина. В 1989-1991 гг. – режиссер и педагог в Оперной студии Ереванской консерватории. С 1991 г. – режиссер-постановщик, с 1996 г. – главный режиссер, с 2001 г. – художественный руководитель Пермского государственного академического театра оперы и балета им. П.И. Чайковского. В 2003-2011 гг. – инициатор и художественный руководитель международного фестиваля «Дягилевские сезоны: Пермь – Петербург – Париж». В 2015 г. вошел в Совет Opera Europa. В 2016 г. инициировал создание ежегодного Всероссийского фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» и остается по сей день его художественным руководителем.
Михаил Броннер в 1977 году он окончил Московскую государственную консерваторию по классам композиции Тихона Хренникова и инструментовки Юрия Фортунатова, в 1981 году — аспирантуру там же.
Член Правления Московской композиторской организации, Председатель Приемной комиссии Союза композиторов Москвы, Член Оргкомитета Международного фестиваля современной музыки «Московская осень». С 2001 года преподает композицию в Государственном музыкально-педагогическом институте имени М.М.Ипполитова-Иванова.
Автор более 400 произведений различных жанров. Среди них — оперы «Гадкий утенок» (2015), «Съедобные сказки» (2013), «Золотой остров» (1993) — все поставлены в Московском детским музыкальном театре им. Н.Сац; «Холодное сердце» (1981); балеты «Оптимистическая трагедия» (1985) и «Укрощение строптивой» (1996) — оба поставлены в Московском академическом музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко; 74 инструментальных концерта (среди них — «Три печальных послания» для скрипки и камерного оркестра (2016), «Kein Heldenleben» — поэма для камерного оркестра (2016), «Плыву в волнах любви» — восемь сонетов для баяна и камерного оркестра (2016), «Цугцванг» — концерт для симфонического оркестра с солирующими фортепиано, скрипкой и кларнетом (2015), «In The Middle of Nowhere» («На полпути в Никуда») для скрипки, альта и камерного оркестра (2015); «Белорусский концерт» для цимбал и камерного оркестра (2012); «TSAVT TANEM» («Возьму твою боль») — концерт для виолончели и камерного оркестра (2011); «Иллюзия жизни» — концерт для скрипки, ударных и камерного оркестра (2011); «Заколдованный лес» — концерт для юного музыканта и камерного оркестра (2011); «Семь еврейских песен» для скрипки, тубы и камерного оркестра (2009); «В направлении смысла» — концерт для скрипки, тубы и камерного оркестра (2009); «Остров счастья» для балалайки, альтовой домры и оркестра русских народных инструментов (2006); «Время прощать» — концерт для балалайки и камерного оркестра (2004); «В поисках Грааля» — концерт для скрипки, юного музыканта и камерного оркестра (2004); «Так записано...» («Katuv») — концерт для фортепиано, баяна и симфонического оркестра (2004); «Дети страха» — концерт для фортепиано и симфонического оркестра (2002), «Врата небес» — концерт для скрипки и камерного оркестра (2000); «Время терпеть» для балалайки и камерного оркестра (1999); произведения для симфонического оркестра — «Корабль дураков» (2017), «Deus Ex Machina» (2016), «Большой Фрейлахс для Большого оркестра» (2010), «Soter Ponim» («Забывший нас», 1997).
Главным своим сочинением Михаил Броннер считает «Еврейский Реквием» (1992), мировая премьера которого состоялась в шести городах Германии в 1994 году. Сочинения Михаила Броннера исполняются на концертах и фестивалях в концертных залах разных городов России (от Москвы до Владивостока) и за рубежом — в Германии, США, Австрии, Канаде, Китае, Монако, Греции, Испании, Англии, Шотландии, Франции, Италии, Бельгии, Швейцарии, Египте, Финляндии, Индии, Хорватии, Болгарии, Венгрии, Литве, Белоруссии, Армении, Украине, Молдове, Казахстане. Его произведения записаны на 2 пластинках и 36 компакт-дисках, изданных в России и за рубежом (Австрия, США, Франция, Канада).
Михаил Броннер — лауреат премии Союза композиторов России им. Д.Д.Шостаковича, лауреат международной премии зрительских симпатий «Звезда театрала» 2017 в номинации лучший спектакль для детей и юношества за оперу «Гадкий утенок», обладатель «Серебряного диска» Российской академии музыки имени Гнесиных «За заслуги в баянном искусстве», в 2002 году был назван «Композитором года», а в 2013 — «Персоной года» (по версии газеты «Музыкальное обозрение»).
Фото Эли Закировой.
Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Темой образовательного проекта «Мастерская» в этом году выбрано заглавие книги Анатолия Эфроса «Репетиция – любовь моя». Программа приурочена к 100-летию режиссера.
На мастер-классе речь шла о методологии репетиций оперы, о личном опыте постановок, о выработанных годами принципах работы режиссера музыкального театра.
В событии принял участие также композитор Михаил Броннер. Разговор об оперном искусстве получился полифоничным, всесторонним и глубоким, содержательным и для любителей, и для профессионалов.
Георгий Исаакян – признанный мастер оперной режиссуры. Поставил более сотни спектаклей в музыкальных театрах России и мира. Театральный педагог, руководитель режиссерских лабораторий. А также: президент Ассоциации музыкальных театров, художественный руководитель Московского государственного академического детского музыкального театра имени Наталии Сац, профессор ГИТИСа (руководитель мастерской на факультете музыкального театра), переводчик, автор статей.
В 1991 г. Георгий Исаакян окончил ГИТИС, факультет музыкального театра, курс народного артиста СССР В. Курочкина. В 1989-1991 гг. – режиссер и педагог в Оперной студии Ереванской консерватории. С 1991 г. – режиссер-постановщик, с 1996 г. – главный режиссер, с 2001 г. – художественный руководитель Пермского государственного академического театра оперы и балета им. П.И. Чайковского. В 2003-2011 гг. – инициатор и художественный руководитель международного фестиваля «Дягилевские сезоны: Пермь – Петербург – Париж». В 2015 г. вошел в Совет Opera Europa. В 2016 г. инициировал создание ежегодного Всероссийского фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» и остается по сей день его художественным руководителем.
Михаил Броннер в 1977 году он окончил Московскую государственную консерваторию по классам композиции Тихона Хренникова и инструментовки Юрия Фортунатова, в 1981 году — аспирантуру там же.
Член Правления Московской композиторской организации, Председатель Приемной комиссии Союза композиторов Москвы, Член Оргкомитета Международного фестиваля современной музыки «Московская осень». С 2001 года преподает композицию в Государственном музыкально-педагогическом институте имени М.М.Ипполитова-Иванова.
Автор более 400 произведений различных жанров. Среди них — оперы «Гадкий утенок» (2015), «Съедобные сказки» (2013), «Золотой остров» (1993) — все поставлены в Московском детским музыкальном театре им. Н.Сац; «Холодное сердце» (1981); балеты «Оптимистическая трагедия» (1985) и «Укрощение строптивой» (1996) — оба поставлены в Московском академическом музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко; 74 инструментальных концерта (среди них — «Три печальных послания» для скрипки и камерного оркестра (2016), «Kein Heldenleben» — поэма для камерного оркестра (2016), «Плыву в волнах любви» — восемь сонетов для баяна и камерного оркестра (2016), «Цугцванг» — концерт для симфонического оркестра с солирующими фортепиано, скрипкой и кларнетом (2015), «In The Middle of Nowhere» («На полпути в Никуда») для скрипки, альта и камерного оркестра (2015); «Белорусский концерт» для цимбал и камерного оркестра (2012); «TSAVT TANEM» («Возьму твою боль») — концерт для виолончели и камерного оркестра (2011); «Иллюзия жизни» — концерт для скрипки, ударных и камерного оркестра (2011); «Заколдованный лес» — концерт для юного музыканта и камерного оркестра (2011); «Семь еврейских песен» для скрипки, тубы и камерного оркестра (2009); «В направлении смысла» — концерт для скрипки, тубы и камерного оркестра (2009); «Остров счастья» для балалайки, альтовой домры и оркестра русских народных инструментов (2006); «Время прощать» — концерт для балалайки и камерного оркестра (2004); «В поисках Грааля» — концерт для скрипки, юного музыканта и камерного оркестра (2004); «Так записано...» («Katuv») — концерт для фортепиано, баяна и симфонического оркестра (2004); «Дети страха» — концерт для фортепиано и симфонического оркестра (2002), «Врата небес» — концерт для скрипки и камерного оркестра (2000); «Время терпеть» для балалайки и камерного оркестра (1999); произведения для симфонического оркестра — «Корабль дураков» (2017), «Deus Ex Machina» (2016), «Большой Фрейлахс для Большого оркестра» (2010), «Soter Ponim» («Забывший нас», 1997).
Главным своим сочинением Михаил Броннер считает «Еврейский Реквием» (1992), мировая премьера которого состоялась в шести городах Германии в 1994 году. Сочинения Михаила Броннера исполняются на концертах и фестивалях в концертных залах разных городов России (от Москвы до Владивостока) и за рубежом — в Германии, США, Австрии, Канаде, Китае, Монако, Греции, Испании, Англии, Шотландии, Франции, Италии, Бельгии, Швейцарии, Египте, Финляндии, Индии, Хорватии, Болгарии, Венгрии, Литве, Белоруссии, Армении, Украине, Молдове, Казахстане. Его произведения записаны на 2 пластинках и 36 компакт-дисках, изданных в России и за рубежом (Австрия, США, Франция, Канада).
Михаил Броннер — лауреат премии Союза композиторов России им. Д.Д.Шостаковича, лауреат международной премии зрительских симпатий «Звезда театрала» 2017 в номинации лучший спектакль для детей и юношества за оперу «Гадкий утенок», обладатель «Серебряного диска» Российской академии музыки имени Гнесиных «За заслуги в баянном искусстве», в 2002 году был назван «Композитором года», а в 2013 — «Персоной года» (по версии газеты «Музыкальное обозрение»).
Фото Эли Закировой.
